Kali ini ia tampil reguler di karpet merah tahun lalu saat ia berpartisipasi dalam musim penghargaan 2023-2024 bersama Anatomi KejatuhanJustine Triet telah keluar dari sirkuit sejak musim semi saat dia menulis dua proyek baru.
Sutradara – yang berbagi Academy Award dan Golden Globe untuk skenario terbaik bersama Arthur Harari untuk drama ruang sidang pemenang Cannes Palme d'Or – mengambil jeda dari tulisannya akhir pekan ini untuk menghadiri Festival Film Marrakesh.
Triet tidak akan membocorkan rincian proyek fitur barunya tetapi mendalami karir awalnya dalam percakapan di atas panggung, yang dimoderatori oleh produser lamanya Marie-Ange Luciani di Les Films de Pierre yang berbasis di Paris.
Percakapan tersebut menyentuh tentang bagaimana Triet pertama kali berusaha menempa karir di bidang dokumenter. Ketika ditanya mengapa dia meninggalkan non-fiksi, dia menjawab: “Sejujurnya, dalam hal uang, penghasilan saya sangat, sangat buruk, dengan membuat film dokumenter dan diancam dengan tuntutan hukum.”
“Saya berkata pada diri sendiri, sejujurnya ini menyedihkan. Saya tidak menghasilkan uang. saya miskin. Saya mengalami ratusan kesibukan, dan saya baru saja melihat seorang pria hampir membunuh saya karena saya sedang syuting seorang remaja muda yang luar biasa, ”lanjutnya tanpa menjelaskan secara rinci tentang kemungkinan kematian.
Film dokumenter terakhirnya adalah karya tahun 2010 Bayangan di Rumahtentang seorang penginjil perempuan dan pekerja sosial yang tinggal di daerah miskin di São Paulo.
“Saya berusia 27, mungkin 28 tahun, dan saya membutuhkan uang, jadi saya berangkat ke Brasil dan mereka menempatkan saya di favela, di tempat yang sangat berbahaya,” kenangnya. “Saya sangat menyukai film ini, tapi jarang ditonton.”
“Setelah itu, seorang produser berkata kepada saya, 'Apa yang kamu lakukan hampir seperti fiksi.' Faktanya, saya sudah mulai mengarahkan wanita sebenarnya… menyuruhnya melakukan ini atau itu, padahal itu adalah kehidupan aslinya.”
Fitur fiksi pertama Triet Usia Kepanikan (La Bataille de Solferino) melihat pembuat film tetap dekat dengan akar dokumenternya. Film ini dibintangi oleh Laetitia Dosch sebagai reporter TV yang menangani komitmen kerja, peran sebagai ibu, dan hubungan beracun dengan mantan pasangan yang membutuhkan, yang diperankan oleh Vincent Macaigne.
Usia Kepanikan
Lak
Drama ini diputar dan diambil dengan latar belakang perayaan publik yang penuh kegembiraan atas kemenangan presiden Presiden François Hollande pada tanggal 6 Mei 2012, sementara karakter Laetitia meliput peristiwa tersebut dengan latar belakang krisis dalam negeri.
“Sangat menyenangkan untuk membuatnya. Kami berpura-pura menjadi jurnalis sungguhan dengan kartu pers palsu. Semuanya salah,” kata Triet, mengungkapkan bahwa Macaigne hampir dikeluarkan dari kerumunan beberapa kali, setelah adegan di mana dia menceramahi Laetitia.
“Orang-orang mengira dia adalah ancaman nyata,” kata Triet. “Itu memang berantakan untuk dikelola, tapi saat melihat gambar-gambar ini, saya ingat para aktornya bersenang-senang. Mereka berimprovisasi sementara orang-orang di sekitar mereka bukanlah figuran, tapi orang sungguhan… tapi bisa dibilang, mereka juga bermain-main dengan kamera.
Film ini direkam selama 20 hari, namun pada hari itu saja, terdapat 20 jam kesibukan yang diambil oleh delapan kamera yang ditempatkan di sekitar area tersebut.
“Saya tidak yakin apakah saya bisa membuat film seperti itu saat ini,” kata Triet. “Sungguh meresahkan juga melihatnya sekarang, karena sudah ada beberapa obsesi saya… dalam situasi yang sangat intim antara dua orang ini, bermain dalam gambaran yang jauh lebih luas dan lebih besar.”
Melihat isi karyanya, Triet mengatakan bahwa dia membuat garis tipis antara menggambarkan aspek kehidupannya sendiri dan elemen realitas di sekitarnya dan menciptakan cerita atau karakter fiktif.
“Yang sangat sulit adalah tidak termakan oleh film-film Anda, tapi hal yang sama juga terjadi pada aktor dan aktris,” katanya. “Itu campuran dari hal-hal yang intim… tapi ada juga ide untuk menangkal takdir dengan membuat film, meski terkadang kita tidak berhasil… Bagaimanapun, katarsis adalah sesuatu yang sangat saya sukai… mengambil sesuatu yang kecil dari di dalam dan membuatnya meledak di film-film saya.”
Triet mengatakan suara juga merupakan elemen penting dalam cara dia mengkonstruksi sebuah cerita, skenario, dan sebuah film.
“Saya memulai sebagai musisi, jadi saya mempunyai hubungan dengan suara. Ketika saya mengedit film saya, saya jarang melihat gambarnya, saya melakukan pemotongan berdasarkan suaranya. Suara sangat penting bagi saya. Film favorit saya, saya mendengarkannya daripada menontonnya. Saat saya mengemudi, saya sering mendengarkan film.”
Percakapan tersebut juga menyinggung kolaborasi pertama Triet di film ketiganya Tukang ramal dengan Sandra Hüller, yang kemudian menjadi nominasi Oscar atas penampilannya di Anatomi Kejatuhan.
Tukang ramal
Les Film Pelléas
Aktris Jerman ini memiliki peran sekunder dalam drama tersebut, yang dibintangi oleh Virginie Efira sebagai seorang psikoterapis yang kehilangan kendali, berperan sebagai sutradara film yang sangat tegang yang pengambilan gambarnya di atas kapal di lepas pantai pulau Stromboli Italia tidak berjalan sesuai rencana.
Triet mengatakan pengambilan gambar di kehidupan nyata dari adegan di mana karakter Hüller meledak dalam sebuah adegan cinta, juga penuh dengan mabuk laut di antara kru dan pemilik kapal yang mudah tersinggung, tetapi menandai titik balik dalam kekagumannya terhadap aktor tersebut.
“Semua aktor sangat terkesan karena dia sangat, sangat pemalu. Kami telah berada di Stromboli selama beberapa hari, tapi dia sangat tertutup, dan kami tidak pernah melihatnya. Saya bahkan bertanya-tanya apakah dia baik-baik saja,” kenang Triet. “Semua orang benar-benar terhubung. Dan memang benar dalam adegan ini, jika dia dilahirkan sedikit untuk semua orang. Benar-benar ada semacam adegan sebelum dan sesudah ini.”
“Kami memiliki hubungan yang sangat kuat, sejak pertama kali kami bertemu, seperti dengan Virginie [Efira]lanjutnya. “Kami memahami satu sama lain dengan sangat baik dan berhasil memahami pikiran satu sama lain. Hal yang juga membuat saya sangat tersentuh tentang Sandra adalah bahwa para aktor bisa merasa kesal karena peran yang lebih kecil dan hal ini tidak terjadi pada dirinya. Dia menginvestasikan dirinya sepenuhnya dalam peran tersebut, meskipun dia melakukan syuting selama beberapa hari. Saya terkejut dengan hal itu.”